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[책 요약] 픽사 스토리텔링 (Pixar Storytelling) : 매튜 룬

북스위키 2025. 2. 17. 01:32
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픽사 스토리텔링 (Pixar Storytelling)

 

1. 개요

픽사 스토리텔링(원제: The Pixar Storytelling)은 2023년 출간된 매튜 룬(Matthew Luhn)의 저서이다. 픽사 애니메이션 스튜디오에서 20년 이상 스토리텔러 및 애니메이터로 근무하며 《토이 스토리》 시리즈, 《몬스터 주식회사》, 《니모를 찾아서》, 《업》 등 굵직한 작품에 참여한 저자의 경험을 집약한 책이다. 단순한 스토리텔링 기법을 넘어, 비즈니스, 브랜딩, 마케팅, 리더십 등 다양한 분야에 적용 가능한 실질적인 전략과 통찰을 제공한다. 픽사의 성공 사례를 통해 스토리텔링의 핵심 원칙을 설득력 있게 제시하며, 독자들이 자신의 분야에서 창의적이고 영향력 있는 스토리텔러로 성장하도록 돕는 실용적인 지침서이다.

한 줄 소개: 마음을 사로잡는 스토리텔링의 힘, 픽사의 성공 비결을 통해 당신의 비즈니스에 마법을 불어넣어라.

 

2. 저자: 매튜 룬 (Matthew Luhn)

매튜 룬은 세계적인 애니메이션 스튜디오 픽사에서 스토리텔러이자 애니메이터로 20년 이상 경력을 쌓은 베테랑이다. 《심슨 가족》 제작에도 참여했으며, 픽사의 수많은 히트작들의 스토리 개발에 핵심적인 역할을 수행했다. 픽사에서 얻은 풍부한 경험과 통찰을 바탕으로 현재는 작가, 비즈니스 스토리텔링 컨설턴트, 그리고 국제적인 강연자로 활발하게 활동하고 있다. 애플, 구글, 디즈니, 넷플릭스 등 세계 유수의 기업들을 대상으로 스토리텔링 기반의 비즈니스 컨설팅을 제공하며, 창의적인 아이디어 발상과 효과적인 커뮤니케이션 전략을 전파하고 있다. TED 강연을 통해 스토리텔링의 중요성을 널리 알렸으며, 2021년에는 미국의 유명 강연 플랫폼 '빅스피크(BigSpeak)'에서 '올해의 강연자 TOP 20'에 선정되는 등 그 실력과 영향력을 인정받고 있다.

 

3. 책의 전체 흐름

이 책은 스토리텔링이 단순한 기술이 아닌, 비즈니스와 브랜딩의 핵심 동력임을 강조하며 시작한다. 픽사에서 실제로 활용된 스토리텔링 기법과 성공 사례를 풍부하게 제시하여 독자들이 스토리텔링의 원리를 쉽게 이해하고 실제 상황에 적용할 수 있도록 돕는다.

  • 들어가며: 스토리텔링이 개인과 조직의 성공에 미치는 강력한 영향력과 저자의 픽사에서의 경험을 소개하며 독자들의 흥미를 유발한다.
  • 1장 후크: 8초라는 짧은 시간 안에 청중의 마음을 사로잡는 '후크'의 중요성과 다양한 활용 전략을 설명한다.
  • 2장 변화: 스토리 속 캐릭터의 변화가 청중의 공감과 변화를 이끌어내는 핵심 메커니즘임을 강조하고, 이를 위한 구체적인 방법론을 제시한다.
  • 3장 교감: 청중과의 깊이 있는 교감을 통해 스토리의 영향력을 극대화하는 방법을 탐구한다. 청중 분석, 보편적 주제 활용, 답사 여행 등 실용적인 기법을 소개한다.
  • 4장 진심: 진정성 있는 스토리가 청중과의 강력한 유대감을 형성하는 핵심 요소임을 강조하고, 개인적인 경험과 숨은 기억을 활용하여 스토리를 발굴하는 방법을 제시한다.
  • 5장 구조: 스토리의 기본 구조(시작-중간-끝)와 6단계 구조(도입-사건 촉발-점진적 갈등 고조-위기-절정-결말)를 상세히 설명하고, '스토리의 뼈대'를 활용한 스토리 구성 방법을 소개한다.
  • 6장 영웅: 스토리의 중심인 영웅 캐릭터의 역할과 중요성을 강조하고, 호감형 영웅을 만드는 구체적인 방법을 제시한다.
  • 7장 조연: 영웅의 성장과 스토리 전개에 필수적인 조력자, 즉 조연 캐릭터의 역할과 다양한 유형을 설명한다.
  • 8장 혁신: 창의적이고 혁신적인 업무 환경을 조성하여 아이디어 발상과 팀워크를 극대화하는 방법을 제시한다. 픽사의 사례를 통해 물리적 환경, 실패에 대한 관점, 혁신 장려 문화의 중요성을 강조한다.
  • 9장 영감: 훌륭한 스토리텔러가 되기 위한 실질적인 조언과 지침을 제공한다. 글쓰기 습관, 어휘 선택, 편집 등 스토리텔링 역량 강화를 위한 구체적인 방법을 제시한다.
  • 에필로그: 독자들에게 스토리텔링의 중요성을 다시 한번 강조하며, 자신의 삶과 비즈니스에 스토리텔링을 적극적으로 활용할 것을 독려한다.

 

4. 상세 요약

4.1. 후크: 8초 안에 마음을 훔쳐라

  • 핵심: 첫인상이 결정되는 단 8초, 이 짧은 시간 안에 청중의 시선과 관심을 사로잡는 '후크'는 스토리텔링의 성패를 좌우하는 핵심 요소이다.
  • 상세 내용:
    • 단순 명료하면서도 예측 불가능한, 그래서 호기심을 자극하고 행동을 유도하며, 첨예한 갈등을 내포한 후크를 만드는 구체적인 방법론을 제시한다.
    • "만약에(What if)" 질문을 활용하여 상상력을 자극하는 후크를 만드는 방법을 픽사의 다양한 작품(《인크레더블》, 《라따뚜이》, 《토이 스토리》 등) 사례를 통해 생생하게 설명한다. 예를 들어, "만약에 슈퍼히어로 활동이 금지된다면?"(《인크레더블》), "만약에 생쥐가 요리사를 꿈꾼다면?"(《라따뚜이》)과 같은 질문은 평범한 설정을 뒤집어 청중의 궁금증을 유발한다.
    • 스토리의 핵심 내용을 간결하게 요약하는 로그라인(logline)과 엘리베이터 피치(elevator pitch) 작성법을 소개하고, 이를 통해 짧은 시간 안에 스토리를 효과적으로 전달하는 기술을 훈련할 수 있도록 돕는다.
    • 시각적 후크뿐만 아니라 후각, 청각, 촉각, 미각 등 인간의 다양한 감각을 활용하여 후크의 효과를 극대화하는 전략을 제시한다. 예를 들어, 매장에 은은한 향기를 퍼뜨리거나, 귀에 쏙 들어오는 음악을 트는 것, 또는 제품의 촉감을 직접 경험하게 하는 것 등이 효과적인 후크 전략이 될 수 있다.

4.2. 변화: 캐릭터는 어떻게 스토리를 변화시키는가

  • 핵심: 스토리 속 캐릭터의 변화는 단순한 플롯 전개를 넘어, 청중의 공감과 몰입을 이끌어내고, 나아가 청중의 생각과 행동에 변화를 일으키는 스토리텔링의 핵심 동력이다.
  • 상세 내용:
    * 캐릭터의 변화 가능성이 청중의 마음을 움직이는 근본적인 원리를 신경과학적 관점에서 설명한다. 뇌과학 용어인 뉴럴 커플링(neural coupling) 현상을 통해 화자와 청자의 뇌 활동이 동기화되는 과정을 설명하고, 이를 통해 스토리 속 캐릭터의 감정과 경험이 청자에게 고스란히 전달되어 공감과 몰입을 유발하는 원리를 제시한다.
    * 캐릭터아크(character arc) 개념을 소개하고, 이를 활용하여 캐릭터의 변화 과정을 체계적으로 설계하는 방법을 제시한다. 캐릭터는 평범한 세상에서 출발하여 낯선 세계에서 다양한 도전과 갈등을 겪고, 이를 통해 성장하고 변화하여 결국 다시 평범한 세상으로 돌아오지만 이전과는 다른 존재가 된다. 이러한 캐릭터아크는 스토리에 깊이와 감동을 더하고, 청중의 몰입도를 높이는 역할을 한다.
    * 하나의 스토리 안에 여러 캐릭터의 변화를 담아내는 A, B, C 스토리 기법을 소개한다. 메인 스토리(A 스토리) 외에 서브 플롯(B 스토리, C 스토리)을 추가하여 스토리의 풍성함과 복합성을 더하고, 다양한 관점에서 스토리를 즐길 수 있도록 돕는다.

4.3. 교감: 누구와 어떻게 교감할 것인가

  • 핵심: 스토리의 성공은 단순히 이야기를 전달하는 것을 넘어, 청중과의 깊이 있는 교감을 통해 그들의 마음을 움직이는 데 달려있다. 효과적인 교감을 위한 구체적인 방법론을 제시한다.
  • 상세 내용:
    • 청중 분석의 중요성을 강조하고, 청중의 연령, 성별, 관심사, 가치관, 경험 등 다양한 요소를 파악하여 스토리에 반영하는 방법을 제시한다. 청중의 특징을 정확히 이해하고 그들의 눈높이에 맞춰 스토리를 전달할 때 비로소 진정한 교감이 이루어질 수 있다.
    • 인간의 보편적인 욕망과 두려움을 다루는 보편적 주제(사랑과 소속감, 안전과 안정, 자유와 자발성, 권력과 책임, 즐거움과 재미, 인식과 이해)를 활용하여 청중과의 공감대를 형성하는 방법을 설명한다. 픽사의 영화들이 전 세계적인 사랑을 받는 이유 중 하나는 이러한 보편적인 주제를 다루기 때문이며, 이를 통해 다양한 문화와 배경을 가진 관객들이 스토리에 공감하고 몰입할 수 있다.
    • 답사 여행(research trip)을 통해 스토리의 배경이 되는 장소나 문화를 직접 경험하고, 이를 통해 얻은 생생한 정보를 스토리에 반영하여 진정성을 확보하는 방법을 제시한다. 《카》 제작진이 66번 국도를 직접 여행하며 얻은 영감을 스토리에 녹여낸 사례, 《인사이드 아웃》 제작진이 심리학자와 신경학자들의 자문을 구하며 인간의 감정을 연구한 사례 등을 통해 답사 여행의 중요성을 강조한다.

4.4. 진심: 진정성 있는 스토리는 어떻게 만들어지는가

  • 핵심: 꾸며내거나 과장된 이야기가 아닌, 진심에서 우러나오는 진정성 있는 스토리가 청중의 마음을 움직이고 깊은 공감을 불러일으킨다.
  • 상세 내용:
    • 스토리텔러 자신의 나약함과 솔직함을 드러내는 것이 오히려 청중과의 강력한 유대감을 형성하는 핵심 요소임을 강조한다. 완벽한 모습보다는 인간적인 면모를 보여줄 때 청중은 더욱 친밀감을 느끼고 스토리에 몰입하게 된다.
    • 개인적인 경험, 특히 실패나 좌절의 경험을 스토리텔링에 활용하는 방법을 제시한다. 실패를 통해 얻은 교훈, 어려움을 극복하는 과정에서 얻은 통찰 등은 청중에게 깊은 공감과 감동을 선사할 수 있다.
    • 숨겨진 기억, 즉 오랫동안 잊고 지냈던 과거의 경험을 떠올려 스토리의 소재로 활용하는 방법을 제시한다. 어린 시절의 추억, 잊지 못할 사건, 특별한 만남 등은 스토리의 영감을 주는 훌륭한 재료가 될 수 있다.
    • 메시지를 직접적으로 전달하기보다는, 스토리 속 캐릭터의 행동과 변화를 통해 간접적으로 전달하는 것이 효과적임을 강조한다. 교훈적이거나 도덕적인 메시지를 억지로 주입하기보다는, 청중 스스로 스토리를 통해 메시지를 발견하고 깨닫도록 유도하는 것이 중요하다.

4.5. 구조: 시작-중간-끝, 그리고 스토리의 뼈대

  • 핵심: 탄탄한 스토리 구조는 이야기를 논리적이고 설득력 있게 전달하며, 청중의 몰입을 유지하는 데 필수적이다. 효과적인 스토리 구조 구축을 위한 방법론을 제시한다.
  • 상세 내용:
    • 모든 스토리는 시작-중간-끝이라는 기본적인 구조를 가지며, 각 단계는 스토리를 전개하고 청중의 흥미를 유발하는 데 중요한 역할을 수행함을 설명한다.
      • 시작(도입): 스토리의 배경, 주인공, 주요 설정을 소개하고, 청중의 호기심을 자극하는 단계.
      • 중간(전개): 주인공이 목표를 향해 나아가는 과정에서 겪는 갈등, 위기, 시련 등을 보여주며, 긴장감을 고조시키는 단계.
      • 끝(결말): 주인공의 변화와 성장을 보여주고, 스토리의 메시지를 전달하며, 여운을 남기는 단계.
    • 6단계 스토리 구조(도입-사건 촉발-점진적 갈등 고조-위기-절정-결말)를 상세히 설명하고, 각 단계별 특징과 역할을 분석한다. 6단계 구조는 스토리를 더욱 세밀하게 구성하고, 각 장면의 유기적인 연결을 통해 몰입도를 높이는 데 효과적이다.
    • '스토리의 뼈대'라는 간결하고 효과적인 스토리 구성 도구를 소개한다. '옛날에… 그리고 매일… 그러던 어느 날… 그래서… 마침내… 그날 이후…'와 같이 미완성된 문장을 제시하고, 각 문장의 빈칸을 채워 넣어 스토리를 완성하는 방식이다. 이 방법은 스토리텔링 초보자도 쉽게 스토리를 구성하고, 아이디어를 발전시키는 데 유용하다.

4.6. 영웅: 스토리는 왜 영웅을 중심으로 전개되는가

  • 핵심: 스토리는 영웅을 중심으로 전개되며, 영웅은 독자/청중과 동일시되는 대상이자 이야기의 감정적 중심축 역할을 한다. 매력적인 영웅을 창조하는 것이 곧 성공적인 스토리텔링의 핵심이다.
  • 상세 내용:
    • 인간은 본능적으로 자신을 이야기의 주인공으로 여기는 경향이 있으며, 스토리 속 영웅은 이러한 인간의 자기중심적 욕구를 충족시켜주는 존재임을 설명한다. 우리는 영웅의 여정에 공감하고, 그의 성공과 실패를 통해 희로애락을 느끼며, 궁극적으로 영웅의 성장을 통해 대리만족을 얻는다.
    • 단순히 용감하고 정의로운 영웅뿐만 아니라, 결점과 약점을 가진 인간적인 영웅이 더욱 공감을 얻을 수 있음을 강조한다. 픽사의 캐릭터들은 완벽하지 않지만, 자신의 부족함을 극복하고 성장하는 모습을 보여주기 때문에 관객들에게 깊은 감동을 선사한다.
    • 호감형 영웅 캐릭터를 만들기 위한 구체적인 방법론을 제시한다.
      • 어린 시절 보여주기: 영웅의 어린 시절을 통해 그의 성격, 가치관, 꿈 등이 형성되는 과정을 보여줌으로써 청중과의 유대감을 강화한다.
      • 고아 설정: 영웅을 고아로 설정하여 연민과 동정심을 유발하고, 그의 외로움과 결핍에 공감하게 만든다.
      • 엉뚱한 면모 부여: 완벽하지 않고 어딘가 엉성한 구석이 있는 영웅은 더욱 인간적이고 친근하게 느껴진다.
      • '고양이 구하기' 기법: 영웅이 자신보다 약한 존재를 돕는 모습을 보여줌으로써 그의 선한 본성을 드러내고 호감을 얻는다. (예: 《알라딘》에서 알라딘이 빵을 훔쳐 아이들에게 나눠주는 장면)
    • 좋은 리더의 자질(결단력, 희망, 소통 능력, 인품 등)을 영웅 캐릭터에 투영하여 스토리의 메시지를 강화하고, 청중에게 영감을 줄 수 있음을 설명한다.

4.7. 조연: 모든 영웅에게는 조력자가 필요하다

  • 핵심: 영웅의 여정에는 그를 돕거나 방해하는 다양한 조연 캐릭터들이 등장하며, 이들은 스토리의 깊이와 재미를 더하는 중요한 역할을 수행한다.
  • 상세 내용:
      *   스토리텔링에서 자주 등장하는 조연 캐릭터 유형을 소개하고, 각 유형의 특징과 역할을 분석한다.
    *   **전령관(Herald)**: 영웅에게 변화의 필요성을 알리고, 새로운 모험으로 이끄는 역할.
    *   **수호자(Guardian)**: 영웅이 새로운 세계로 들어가기 전에 시험하고, 그의 능력을 검증하는 역할.
    *   **멘토(Mentor)**: 영웅에게 지혜와 조언을 제공하고, 성장을 돕는 스승과 같은 역할.
    *   **동료(Allies)**: 영웅과 함께 모험을 하며, 힘을 합쳐 어려움을 극복하는 친구 또는 동지.
    *   **장난꾸러기(Trickster)**: 유머와 재치로 스토리에 활력을 불어넣고, 때로는 영웅을 곤경에 빠뜨리기도 하는 역할.
    *   **모습을 바꾸는 존재(Shapeshifter)**: 처음에는 영웅을 돕는 척하지만, 나중에는 배신하거나 정체를 드러내는 복합적인 캐릭터.
    *   **그림자(Shadow)**: 영웅과 대립하는 악당, 또는 영웅의 내면에 존재하는 어두운 면을 상징하는 캐릭터.
*   비즈니스 스토리텔링에서 고객을 영웅으로 설정하고, 기업은 고객의 성공을 돕는 멘토 또는 동료의 역할을 수행해야 함을 강조한다. 기업은 단순히 제품이나 서비스를 판매하는 것이 아니라, 고객의 목표 달성을 지원하고, 함께 성장하는 파트너가 되어야 한다.
*   '캐릭터 소환하기' 기법을 소개하고, 이를 통해 실제 경험에서 영감을 얻어 생동감 넘치는 캐릭터를 창조하는 방법을 제시한다. 과거에 만났던 인상적인 인물, 잊지 못할 사건, 특별한 장소 등을 떠올리며 캐릭터의 배경, 성격, 가치관 등을 구체화하는 연습을 할 수 있다.
    

4.8. 혁신: 창의력과 혁신은 어떻게 만들어지는가

  • 핵심: 창의성과 혁신은 개인의 역량뿐만 아니라, 조직 문화와 환경에 의해 크게 영향을 받는다. 창의적인 아이디어가 샘솟고, 혁신적인 시도가 장려되는 환경을 조성하는 것이 중요하다.
  • 상세 내용:
    • 물리적 환경의 중요성을 강조하고, 사무실 배치, 가구, 디자인, 조명 등을 통해 창의성을 증진하는 방법을 제시한다. 픽사의 신사옥은 직원들이 자유롭게 소통하고 협업할 수 있도록 설계되었으며, 이는 픽사의 창의적인 문화 형성에 큰 영향을 미쳤다.
    • 실패에 대한 두려움을 극복하고, 새로운 시도를 장려하는 조직 문화를 조성하는 것이 혁신의 핵심임을 강조한다. 픽사는 실패를 통해 배우고 성장하는 것을 중요하게 생각하며, 직원들이 자유롭게 아이디어를 제안하고 실험할 수 있도록 지원한다.
    • 혁신적인 문화를 구축하기 위한 구체적인 방법론을 제시한다.
      • 아이디어 공유: 정기적인 브레인스토밍, 아이디어 경진대회 등을 통해 직원들이 자유롭게 아이디어를 공유하고 토론할 수 있는 기회를 제공한다.
      • 피드백: 솔직하고 건설적인 피드백을 주고받는 문화를 조성하여 아이디어를 발전시키고, 문제점을 개선할 수 있도록 돕는다.
      • 실험 정신: 실패를 두려워하지 않고 새로운 시도를 장려하며, 실패를 통해 배우고 성장하는 것을 중요하게 생각한다.
    • 직원들의 업무 외적인 활동을 적극적으로 장려하는 것도 창의력 증진 및 사기 진작에 도움이 된다.

4.9. 영감: 훌륭한 스토리텔러가 되는 법

  • 핵심: 타고난 재능이 없어도, 꾸준한 노력과 연습을 통해 누구나 훌륭한 스토리텔러가 될 수 있다. 실질적인 팁과 훈련 방법을 제시한다.
  • 상세 내용:
    • 매일 글쓰기, 다양한 글 읽기, 글쓰기 시간 확보 등 글쓰기 습관을 형성하는 것이 중요함을 강조한다. 꾸준한 글쓰기 연습은 스토리텔링 능력을 향상시키는 가장 확실한 방법이다.
    • 자신의 성향에 맞는 글쓰기 방법을 찾고, 꾸준히 연습할 것을 권장한다. 계획을 세우고 글을 쓰는 '계획가' 유형과 즉흥적으로 글을 써 내려가는 '경주마' 유형 중 자신에게 맞는 방법을 선택하고, 필요에 따라 두 가지 유형을 모두 활용할 수 있도록 훈련하는 것이 좋다.
    • 스토리텔링의 기술적인 측면(빠르게 몰입하고 빠르게 빠져나오기, 감정 조절, 어휘 선택, 편집과 수정 등)을 향상시키기 위한 구체적인 지침을 제공한다. 간결하고 명확한 문장, 능동태 사용, 형용사와 부사의 절제, 클리셰 피하기 등 효과적인 글쓰기 요령을 제시한다.

 

5. 핵심 개념 및 아이디어

  • 스토리텔링의 힘: 스토리는 단순한 정보 전달 수단을 넘어, 감정을 자극하고, 기억에 오래 남으며, 행동 변화를 유도하는 강력한 도구이다. 비즈니스, 마케팅, 리더십 등 다양한 분야에서 스토리텔링의 힘을 활용하면 훨씬 효과적인 결과를 얻을 수 있다.
  • 후크: 청중의 관심을 사로잡는 첫인상은 스토리텔링의 성패를 좌우한다. 8초 안에 청중의 마음을 훔치는 강렬한 후크를 만드는 것이 중요하다.
  • 캐릭터아크: 스토리 속 캐릭터의 변화 과정은 청중의 공감과 몰입을 이끌어내는 핵심 요소이다. 캐릭터의 성장과 변화를 통해 스토리에 깊이와 감동을 더할 수 있다.
  • 보편적 주제: 인간의 보편적인 욕망과 두려움을 다루는 스토리는 문화와 시대를 초월하여 공감을 얻을 수 있다. 사랑, 소속감, 안전, 자유, 권력, 즐거움, 이해 등 보편적인 주제를 활용하여 스토리를 구성하면 더욱 폭넓은 청중에게 다가갈 수 있다.
  • 진정성: 꾸며낸 이야기가 아닌, 진심에서 우러나오는 스토리가 청중의 마음을 움직인다. 자신의 경험, 특히 실패와 좌절의 경험을 솔직하게 드러내는 것은 청중과의 강력한 유대감을 형성하는 데 도움이 된다.
  • 고객 중심 스토리텔링: 비즈니스 스토리텔링에서는 고객을 영웅으로 설정하고, 기업은 고객의 성공을 돕는 조력자(멘토 또는 동료)의 역할을 수행해야 한다. 고객의 목표, 욕구, 어려움 등을 이해하고, 그들의 관점에서 스토리를 전달하는 것이 중요하다.
  • 창의적 업무 환경: 창의적인 아이디어는 자유롭고 개방적인 환경에서 탄생한다. 물리적 환경, 조직 문화, 리더십 등 다양한 요소를 통해 창의성을 극대화할 수 있는 환경을 조성해야 한다.

 

6. 평가 및 반응

 

  • 김도영(네이버 브랜드 기획자, 『기획자의 독서』 저자): "픽사는 늘 이 문제를 마법처럼 풀어낸다. 『픽사 스토리텔링』은 그 마법의 과정을 하나하나 소개하는 친절한 안내서다."
  • 김키미(카카오브런치 브랜드 마케터, 『오늘부터 나는 브랜드가 되기로 했다』 저자): "한 편의 롱 테이크 영화를 본 기분. 관객이 된 나는 픽사의 스토리텔러였다가, 승부수를 던지는 리더였다가, 서사 충만한 영웅이었다가, 이내 ‘나’라는 캐릭터의 분석가가 되었다."
  • 이승희(마케터, 『기록의 쓸모』, 『별게 다 영감』 저자): "마케터라면 누구나 좋은 스토리텔러가 되는 것을 꿈꾼다. 자신의 생각을 상대에게 위화감 없이 설득시키고 고객의 마음을 사로잡는 비법이 이 책 안에 담겨 있다."
  • 구자영(『잘 팔리는 브랜드의 법칙』 저자): "저자는 픽사의 경험을 토대로 오래 기억에 남을 스토리텔링 방법을 공유한다. 브랜딩도 결국 좋은 스토리로 사람의 마음을 움직이는 것이기 때문에 브랜드 관점에서 많은 인사이트를 준다."
  • 윤진호(월트디즈니컴퍼니코리아 마케터): "스토리는 마음을 움직이는 가장 치명적인 전략이다. 브랜드 마케팅을 하는 모든 이에게 픽사의 마법과 같은 스토리텔링이 훌륭한 가이드가 될 것이다."
  • 허브 코헨(『협상의 기술』 저자): "스토리텔링의 힘으로 기업 브랜드나 비즈니스 능력을 강화하고 싶은 사람에게 꼭 필요한 필독서다."
  • 로버트 로드리게즈(영화감독, 시나리오작가): "매튜 룬은 픽사의 지하 동굴 깊숙한 곳에서 오랫동안 갈고 다듬은 귀중한 스토리텔링 기술을 아낌없이 들려준다."

 

 

7. 여담 및 트리비아

  • 매튜 룬의 아버지는 월트 디즈니 애니메이터가 되는 꿈을 이루지 못하고 장난감 가게를 운영했지만, 아들 매튜 룬은 픽사에서 스토리텔러로 꿈을 이루었다.
  • 매튜 룬은 《심슨 가족》의 최연소 애니메이터였다.
  • 픽사의 모든 영화에는 칼아츠(CalArts) 애니메이션 학과 강의실 번호인 'A113'이 숨겨져 있다.

 

8. 관련 문서

  • 픽사
  • 스토리텔링
  • 브랜딩
  • 마케팅
  • 심슨 가족
  • 토이 스토리
  • 몬스터 주식회사
  • 니모를 찾아서

 

9. 각주

[1] 픽사 스토리텔링, 매튜 룬 저, 박여진 역, 2023.

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